Este blog ha sido creado por l@s alumn@s de 2ºC del IES Torre del Prado para participar en el concurso sobre Salvador Rueda y el flamenco.

Creamos este blog

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Ies Torre del Prado. Alumn@s

Percusión

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Hacemos y tocamos el cajón flamenco




Bailamos sevillanas


Esta página os ayudará a resolver las dudas que puedan surgir en este baile http://anilo.galeon.com/sevilla/posicion.htm

Ideas musicales sobre los modos de mi y de re











Poemas de Salvador

Atención a la voz mía,
viejo, mozas y muchachos,
que aquí llevo en los cenachos
cuanto el mar andaluz cría.
Ningún mar que alumbra el día
lo que el de Málaga encierra,
puesen él viven en guerra
peces de tantos sabores,
cual brotan clases de flores
en el seno de la tierra.
Tantas llagas vivas
mi cuerpo contiene
que no hallaréis sitio donde dar un beso
porque allí le duele.

El ritmo flamenco

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Musicograma de Rocío Reina Cueto. 2ºC





Isabel Dueñas. 2ºC





Carmen Muñoz



Marina Reyes Hurtado. 2ºC


Alejandra Muñoz. 2ºC


Valentina Ríos. 2ºC






Valentina Gonzalez Rios.Musicogramas:
He hecho 5 musicogramas porque no me han costado mucho trabajo.El que mas me ha gustado ha sido el de"Es un bandolero"de Hungara. Los otros que he hecho tambien estan bien :"Gitana de arte" de Bernando Vazquez,"Hungara "de hungara,"Mami blue"de Jose Merce y "Yo soy canastera"de Hungara.

Marina Cabello Franquelo. 2ºC


Los dos musicogramas que he realizado son del grupo andaluz Ecos del Rocío y los títulos de las canciones son Los diez mandamientos y Profesora...

Novia de la tierra

Salvador Rueda


Mirarte solo en mi ansiedad espero,
solo a mirarte en mi ansiedad aspiro,
y más me muero cuanto más te miro,
y más te miro cuanto más me muero.

El tiempo, pasa por demás ligero,
lloro su raudo, turbulento giro,
y más te quiero cuanto más suspiro,
y más suspiro cuanto más te quiero.

Deja a tu talle encadenar mi brazo,
y, al blando son con que nos brinda el remo,
la mar surquemos en estrecho lazo.

Ni temo al viento ni a las ondas temo,
que más me quemo cuanto más te abrazo,
y más te abrazo cuanto más me quemo.

Jose Antonio 3ºA

Biografía de La niña de los peines


Pastora Pavón "niña de los peines"

Hermana del gran cantaor Tomás Pavón, nacida el día 10 de febrero de 1890 en Sevilla, murió en 1969, quedando como una excepcional cantaora, creadora en los tangos y peteneras, colosal en las saetas, bulerías y siguiriyas, y en los demás cantes todos los cantó bien, inpregnándolos de su estilo tan personal y gitano.
En poco tiempo fue considerada la mejor cantaora de su época.
Los cantaores la respetaban y admiraban.
Comenzó a cantar a los ochos años en un café cantante de Madrid.

Su nombre le vino dado por la copla por tangos que creó:

Péinate tú con mis peines;

mis peines son de canela;

la gachí que se peina con mis peines,

canela lleva de veras.

Insuperable en los tangos, en 1920 era ya muy conocida y cobrara 800 pesetas diarias por actuar en el escenario del Romea. En cierto modo Pastora Pavón fue una revolucionaria del cante, sirviendo de puente entre el tradicionalismo del siglo pasado y todos los modernismos del actual, incluso los más detestables, que no rechazó sin experimentarlos, asimilando y engrandeciendo todo aquello que tenía en sí algo aprovechable.

Quizás ni ella misma se dio cuenta cabal de la trascendencia de lo que hacía. Cantó todos los estilos y en todos puso algo mágico que nadie podía imitar después. En algunos géneros jamás fue superada. Así en los tangos. Ella recogió las aportaciones personales que anteriormente habían hecho a tangos y tientos (cantes eminentemente gitanos) maestros como Enrique el Mellizo, Manuel Torre, Frijones de Jerez, Juanito Mojama y su hermano Tomás y los elevó a cumbres de jondura raramente accesible para otros artistas. Lo jondo en el cante de Pastora es un rasgo esencial y determinante, perceptible aun en sus más livianos escarceos. En sus mejores tiempos Pastora era capaz de cantar durante horas tangos y tangos sin repetir uno solo.

También la soleá de Merced la Serneta, a quien conoció siendo joven, nos ha llegado en su más pura versión a través de la Niña, que la interpreta de manera magistral. Fue una saetera de excepción, en los tiempos en que en Sevilla cantaban saetas Manuel Torre y Niño Gloria, Tomás Pavón y Centeno. Y en cuanto a las bulerías, Molina y Mairena la proclaman figura suprema. Fue creadora de cantes como las bambas y las lorqueñas, que prácticamente nacieron y murieron en ella. O el garrotín, que tomó del folklore asturiano para transformarlo en un cante festero por tangos. En muchos otros géneros de importancia menor, como la mariana impuso también su rajo gitano. Y no siendo ella gaditana, los cantes de Cádiz los interpretó con pureza y gracia que no desmerecen del arte de cantaores nacidos en la misma Puerta de Tierra.

Farruquito

Farruquito es el nieto del bailao Farruco,que proviene de la familia Farruco desde hace tres generaciones.Es muy famoso y una de las figuras de mayor proyección dentro del panórama del baile flamenco.Támbien hay que comentar que tiene un espiritu puro y gitano.
A mí personalmente, igual que a muchisímas personas me gusta mucho como baila.

SORAYA LÓPEZ 3ºA

DVDs acerca del cajón flamenco

Aquí estamos l@s alumn@s de 4º de ESO aprendiendo a tocar el cajón flamenco. Es super difícil pero con la práctica vamos mejorando. ¡Os animamos a practicarlo!


Tras construir un cajón flamenco cada un@, hemos visto estos DVDs

Pasos para construir mi cajón flamenco:
1º Medir el cajón flamenco de mi compañera Celia.
2ºDar las medidas al carpintero para que corte los trozos de madera.
3ºCon martillo y clavos empezar a construir el cajón y por último practicarlo según decía el DVD








La guitarra flamenca


La Guitarra Flamenca es una mezcla de la guitarra castellana y la morisca. Es menos pesada que la clásica y la caja tiene unas dimensiones que son más estrechas que la guitarra clásica. Esta hecha con otras maderas que le dan ese sonido metálico e incisico tan característico.

La guitarra flamenca alterna el punteado de la guitarra morisca con el rasgueado de la guitarra castellana, añadiendo golpes de percusión en la caja, así como trémolos y "falsetas". Esta "guitarra española" es la renovación de la dieciochesca vihuela de mano.

Suele estar hecha de maderas de ciprés con el mango de cedro, para la tapa se suele usar pino abeto. Tiene la sonoridad requerida para poder ser oída junto al cante, baile y los jaleos. En la actualidad, el clavijero más utilizado es el de metal, ya que el de madera plantea problemas de afinación.

EL CAJÓN FLAMENCO


El cajon lo trajo Paco de Lucia en los años 70 de Perú.Para poder tocar flameco solo necesitas un cajón flamenco y aprender a tocarlo.
El cajón flamenco es un instrumento musical de origen afroperuano o peruano,que se a popularizado en todo el mundo gracias al jazz moderno.Se tiene datos del cajon desde mediados del siglo XIX .El cajón flamenco es considerado por el Perú como patrimonio cultural de la nación.
El cajón flamenco es uno de los pocos instrumentos donde te sientas encima de el y lo vas tocando al compás de la musica y el ritmo del cuerpo del que lo está tocando.
El cajón lo puedes tocar de muchas formas y muchos estilos de música como por ejemplo:bulerias,tangos,rumbas,etc.
El cajón tiene una altura de 47 cm y una base de 35 cm por 20 cm. Los bordes del cajón normalmente se dejan sueltos para poder tocar en su interior.
El cajón lo puedes tocar de distintas formas y por distintos lados, no solo por uno el cajón tiene muchos sitios por donde tocarlo y de distintas formas con las manos.
Pues bueno si estas interesado por el cajón flamenco solo tiene que comprarte uno y si quieres aprender bien hay un video que esta muy bien para aprender todas las cosas del cajón


CELIA VENEGAS LUQUE 4ºB

SALVADOR RUEDA. UN CUENTO HECHO REALIDAD

Esta historia que es real, es como un cuento de esos en los que un niño llega a alcanzar todos sus sueños.Nuestro niño se llama Salvador Rueda.Vivía en Benaque.
El pequeño Salvador Rueda nació el 2 de diciembre de 1857.
Sin saber leer ni haber estudiado poesía sentía como un poeta y todo lo transformaba en arte.Su mirada profunda de las cosas las descubría ante él como maravillosas creacciones de la naturaleza.
En realidad,eso es la naturaleza y la vida.
Salvadir sabía estar pegado a la realidad y ver la dureza de la vida y la injusticia que unos hombres ejercían sobre otros, casi siempre los ricos sobre los pobres.
Cuando ya se convirtio entodo un poeta reconocido, Salvador escribió un poema.
Él quedó impresionado por el flamenco y la música popular,tal y como demostró después en su obra.
Esta cualidad suya por aprender, pronto fue descubierta por el cura de Benajarafe,quien le ayudó a descubrir los misterios de la lectura.
Al morir su padre, cuando tenía 17 años, marcho a la capital (Málaga) donde trabajó en muchos oficios. La vida era entonces muy dura, pero a pesar de ello seguía viendo las cosas con ojos de poeta,en la botica escribió sus primeros poemas.
En 1880 escribió el primero de sus libros de versos titulado Renglones cortos.
Marchó a Madrid en 1882.En 1883 publicó Noventa Estrofas y Cuadros de Andalucía.
El patio Andaluz (1886), El cielo alegre (1887), El gusano de la luz (1889), Cantos de la vendimia (1891), Himno a la carne (1890) y por fin, Tropel, en 1892, en este libro escribe un poema llamado Tablao Flamenco y se lo dedica a Rubén Darío,un poeta muy famoso que le escribió el prólogo de este libro. Rubén Dario y el mismo Salvador llegaron a ser muy amigos.
Rubén y Salvador por desgracia cuando pasaron los años se separaron como amigos y como poetas. Salvador llegó a tener una producción de libros de poemas muy extensa.
De los últimos libros podemos destacar :Piedras preciosa 1900, Fuentes de Salud 1906 Antología Poética 1928 y su libro póstumo Claves y símbolos 1957.
Salvador Rueda paseó su vida de poeta triunfante y alabado por todos, por Madrid.Después marcgó en 1908 a Alicante, a una casa de Tabarca.Allí le dedicaron una calle y le rindieron homenajes hasta que murió.De Alicante, de nuevo a Madrid para después volver a su Málaga en 1919.
Salvador Rueda murió el 1 de abril de 1933, con 76 años.


CELIA VENEGAS LUQUE 4º de E.S.O

Curso Salvador Rueda y el flamenco

Valentina y Sara 2ºC

El curso Salvador Rueda y el flamenco se une a las actividades de Málaga en Flamenco’07
El curso, sin precedentes en Andalucía, dirigido al profesorado y el alumnado de la provincia pretende introducir en el programa escolar el flamenco, y excepcionalmente la poesía del poeta de Benaque en el 150 aniversario de su nacimiento. Ha tenido una respuesta masiva, con la participación de 103 profesores pertenecientes a 65 centros docentes distintos, cuya incidencia en la práctica se extiende a aproximadamente 2.500 alumnos malagueños.
enportadas
Su coordinador e ideólogo, Miguel López Castro y el director de la bienal, José Luis Ortiz Nuevo, presentaron hace dos días esta iniciativa en la Diputación Provincial de Málaga, patrocinadora de la misma junto a la Delegación de Educación, representada por el CEP de la Axarquía, CEP de Málaga y CEP de Marbella-Coín, y de Cultura de la Junta de Andalucía.

El curso Salvador Rueda y el flamenco, se une a las actividades previas a la bienal Málaga en Flamenco’07 en su vertiente didáctica para ofrecer en un primer estadio veintiuna ponencias dirigidas al profesorado de la provincia a cargo de siete estudiosos del flamenco, en su mayoría malagueños, (Juan Antonio Ibáñez, María Victoria Verdú, Norberto Torres, David Pino, Eusebio Rioja, José Luis Ortiz Nuevo y Miguel López Castro) con tres sedes comarcales donde se han ido sucediendo y se sucederán las mismas, a lo largo de este mes de marzo, éstas se vienen realizando en la Peña Juan Breva de Málaga, en la Peña Sierra Blanca de Marbella y en la Peña Niño de Vélez de Vélez Málaga.

En estos encuentros con el profesorado de la provincia se produce un primer acercamiento a las posibilidades de introducir el flamenco, como materia transversal en el currículum escolar, esto es conocer sus posiblidades, su historia y su idiosincrasia para como instrumento poder abordar materias sociales (contenido de las letras), literarias (métrica y versos) o matemáticas, propias del programa tradicional de Primaria y Secundaria.

Estas ponencias irán acompañadas igualmente de una serie de actuaciones ilustrativas de siete jóvenes talentos del toque, el cante y el baile de Málaga. Igualmente se ha editado con motivo de este curso una unidad didáctica para que los profesores, a partir de los conocimientos adquiridos en el curso, puedan abordar en clase la figura de Salvador Rueda y el flamenco a partir de divertidos y didácticos ejercicios.

Con esta misma intención, y la de apoyar lo aprendido, se ha editado un disco flamenco con letras de Salvador Rueda a cargo de los cantaores Antonia Contreras, Andrés Lozano y el propio Miguel López Castro junto a las guitarras de Gaspar Rodríguez y Andrés Cansino.

En una segunda fase el profesorado asistente se les convoca a la partipación voluntaria con trabajos escolares sobre Salvador Rueda y el flamenco, con el objetivo de incentivar la participación del alumnado, habrá charlas didácticas también en estas comarcas a cargo de Miguel López Castro. Como premio, el aula con el mejor trabajo visitará en excursión la Casa Natal del poeta modernista y universal Salvador Rueda en Benaque, y allí disfrutará de una merienda además de una actuación flamenca. Al profesor ganador, se le otorgará una placa acreditativa del mismo y al colegio al que pertenezcan una antología poética y la asistencia gratuita a uno de los espectáculos de Salvador Rueda que se celebrarán dentro de la bienal Málaga en Flamenco’07.

José Mercé


José Mercé

José Mercé es un cantaor flamenco.

Su verdadero nombre es José Soto Soto, nació en Jerez de la Frontera, (Cádiz) en 1955, en el flamenco barrio de Santiago. De niño cantó en la Escolanía de la Basílica de la Merced, de ahi procede su nombre artístico. Empezó a los trece años cantando en el tablao de Torres Bermejas. Posteriormente y hasta 1983 trabaja en la compañía de Antonio Gades. En esta étapa participa en las películas Bodeas de sangre y Flamenco de Carlos Saura.

Tras algunas actuaciones con el Ballet Nacional, empiezan sus recitales en centros culturales, peñas flamencas y festivales, participando en los Cursos Internacionales de Arte Flamenco de la Cátedra de Flamencología y Estudios Folclóricos Andaluces, entidad que le otorga la Copa Jerez. En 1985 realiza una excelente campaña en los festivales andaluces y en 1986 obtiene en el Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba los premios La Serneta y Niña de los Peines, lo que supone su consagración y su presencia en los principales acontecimientos flamencos, entre ellos, su selección para el II Concurso El Giraldillo del Cante, de la IV Bienal de Arte Flamenco Ciudad de Sevilla, clasificandose en segundo lugar. Los 80 de Mercé Desde 1986 es figura del tabalo Café de Chinitas. Dominador de una gran gama de estilos, sobre todo los de Jerez, Cádiz y los Puertos y de Alcalá.

El disco "Del Amanecer..." supone un salto en su carrera, pasando a ser el cantaor flamenco más conocido por el gran público.

Sonia Villaseca y Alejandra Muñoz 2ºC.

Fosforito

Marina Cabello Franquelo 2ºc

Fosforito
Antonio Fernández Díaz. Puente Genil (Córdoba), 1932. Cantaor

En 1956 Córdoba celebró su primer Concurso de Cante Jondo, que supuso la sensacional revelación de este cantaor de la tierra al ganar todos los primeros premios. Cantaba desde chiquillo, aquella etapa en que cantaores y guitarristas ejercían su arte de manera ambulante para sobrevivir, de un sitio a otro por ferias y festejos para dar con el cliente del que pudieran obtener unas monedas. De aquel entonces los recuerdos que guarda el cantaor son amargos. Después vendrían las tournés al lado de Pepe Pinto o Juan Valderrama, las giras americanas con Manuela Vargas y con Juan Habichuela.

Desde 1956 a hoy ha realizado una de las más brillantes carreras del flamenco de este siglo, ganando los mayores honores de este arte. Por ejemplo, en 1968 la Cátedra de Flamencología de Jerez le otorgó su Premio Nacional de Cante, en 1985 fue distinguido con el II Compás del Cante, es Hijo Predilecto y Medalla de Oro de Puente Genil y ostenta el Premio Pastora Pavón 'Niña de los Peines' que la Junta de Andalucía le otorgó en 1999. Ha intervenido en películas. Tiene casi una treintena de grabaciones discográficas, entre las que destaca la antología junto a Paco de Lucía.

En julio de 2005 obtiene la Llave de Oro del Cante, convirtiéndose en el quinto artista de la historia del flamenco en lograr la distinción tras Tomás el Nitri, Manuel Vallejo, Antonio Mairena y Camarón de la Isla.

Noticias flamencas

Sonia Villaseca y Alejandra Muñoz 2ºC.

Tomatito, Fosforito, Manuela Carrasco, Niña Pastori

Viernes, 30 de septiembre, 2005. Plaza de toros de Málaga

Texto: Estela Zatania - Fotos: Málaga en Flamenco

Otro gran espectáculo del dilatado festival Málaga en Flamenco llenó casi a tope la malagueña plaza de toros La Malagueta el último día de septiembre. Figuras veteranas Tomatito, Manuela Carrasco y Niña Pastori, sin mencionar al cantaor que dentro de diez días recibirá la histórica Llave de Oro del Cante, Antonio Fernández Díaz “Fosforito” ofrecieron un recorrido de las formas clásicas del flamenco sin obviar el flamenco contemporáneo.

Tomatito presentó su grupo habitual con segunda guitarra Cristóbal Santiago, cantaores Lucía Montoya y su hija María Angeles Fernández, bailaor Juan de Juan, Bernardo Parrilla al violín y Luqui Losada a la percusión.

Fosforito ofreció su cante tradicional con el acompañamiento de guitarra de Manuel Silveria y Antonio Soto, y la bailaora Manuela Carrasco vino arropado por el grupo completo que lleva esta temporada y que incluye la colaboración especial de Manuel Molina, las guitarras de Joaquín Amador, Miguel Iglesias y Pedro Sierra, las voces de Enrique el Extremeño, Antonio Zúñiga, Samara Amador, hija de Manuela y la Tobala, además del baile de Rafael del Carmen.

En la segunda parte, con la guitarra de Diego de Morao, la popular cantante cantaora cañaílla Niña Pastori dio un recital que incluía temas de su última grabación “No hay quinto malo” y como siempre, la artista demostró su capacidad para con el cante ortodoxo.

Niña Pastori
'No hay quinto malo'

Tomatito
'Agua dulce'

Fosforito